舞动波士顿：第十七届舞林大会即将绽放多元文化艺术魅力
【中美创新时报2026年10月21日波士顿报道】（记者 温友平）十月的波士顿，秋色渐浓，一场汇聚东方文化神韵与西方舞蹈艺术的社区艺术盛会即将拉开帷幕。10月24日，第十七届波士顿舞林大会（The 17th Boston Dance Gala）即将举行。来自大波士顿地区及其他地区的舞蹈艺术团体、专业舞者、艺术教育机构和社区文艺爱好者，将以舞蹈为共同语言，在旋律与舞步之间展开一场跨越文化、年龄与艺术风格的交流。
本届大会由舞之缘俱乐部（Dance Connection Club）与新星艺术学校（New Star Community Art School）联合主办，多家华人社团、文化艺术机构及社区组织共同参与。根据公布的节目安排，活动将从下午4时持续至晚上11时30分，依次展开竞技展示、文艺演出、晚餐交流、免费舞蹈教学和大型社交舞会。下午5时至7时的文艺演出安排了21个节目，涵盖中国古典舞、民族民间舞、国际标准舞、拉丁舞、现代舞、爵士舞、儿童舞蹈以及传统戏曲等多种艺术形式。晚间舞会还将穿插专业舞蹈表演、现场演唱和幸运抽奖，使整场活动兼具舞台艺术欣赏与公众参与的双重特色。
一场舞蹈盛会，何以持续举办至第十七届？从今年的节目安排与组织阵容中，或许可以看到其中的答案。它不仅为专业舞者与艺术爱好者提供展示才华的舞台，也为不同年龄、不同文化背景的人们创造交流机会。在大波士顿地区日益丰富的社区文化生活中，舞蹈正以其独特的艺术感染力，成为连接个人兴趣、家庭生活与社区交往的一种纽带。
东方神韵与国际舞步，在同一舞台上相遇
翻开本届舞林大会的节目单，首先映入眼帘的是不同舞蹈文化交相辉映的艺术图景。从中国民族民间舞的鲜明地域风情，到古典舞的典雅意境；从国际标准舞的优美身姿，到拉丁舞的明快节奏，不同文化传统孕育的舞蹈艺术，将在同一舞台上展开交流。这种兼容并蓄的节目安排，既体现出华人社区对中华文化艺术的珍视，也展现了舞蹈爱好者对国际艺术形式的广泛参与。
中国民族舞蹈将成为本届大会的一道亮丽风景。中央舞台舞蹈工作室（Center Stage Dance Studio）带来的蒙古族舞《倒喇》，由Hong Yang指导，12位舞者共同演绎。专业舞者张蕊婷将表演由其本人编创的维吾尔族民间舞《一杯美酒》。两支作品分别取材于不同民族的舞蹈文化，以各具特色的节奏、动作和艺术表现形式，为观众呈现中国民族舞蹈的多样性。
中国古典舞与国风舞蹈同样占据重要位置。祥福常青舞蹈团将表演《珊瑚红绸》，知音舞韵队（FJW Dance Studio）将带来《醉春风》，波士顿广州联谊会则将呈现《水墨丹青》。这些作品从不同角度展现中国传统艺术的审美意趣：有的借助绸带与舞姿营造流动的视觉美感，有的通过柔美的动作与音乐传递古典韵味，有的则以中国水墨艺术为灵感，将传统绘画的意境转化为舞台上的身体语言。世界旗袍协会波士顿分会还将演出现代舞《玄鸟》，通过现代舞蹈形式呈现具有东方文化意象的艺术主题。
与这些富有东方神韵的节目相呼应，国际标准舞和拉丁舞将展现另一种艺术风采。新星学校安排了国际标准探戈及拉丁集体牛仔舞，华谊团体舞队将推出美式摩登团体舞组合，步步高国标队将带来维也纳华尔兹，ZM DANCE则将表演探戈舞《Blaze》。来自Studio One RI的Mamma Mia Formation Team也将登台，展示国标团体舞的队形变化与整体编排艺术。不同舞种在节奏、姿态、情绪和舞伴配合上的差异，将为观众带来丰富的艺术体验。
专业舞者的参与进一步拓展了大会的国际艺术视野。阿根廷探戈组合Dúo Facha的Paloma Rodríguez与Samuel Galler将表演《Recuerdo》，展现阿根廷探戈独特的艺术风格；Sway Dance Studio与ZM Dance Studio联合推出的《坏男孩》，则将爵士舞与拉丁桑巴相结合，呈现富有现代气息的舞台表达。Magenta Dance Team还将带来《Moliendo Cafe》，使整场演出在不同音乐节奏和舞蹈风格之间不断转换。
从中国古典舞到国际标准舞，从民族风情到现代艺术，这些节目并非简单地把不同文化元素排列在一起，而是通过同一个舞台，为不同艺术传统创造彼此欣赏和交流的机会。对于生活在美国多元文化环境中的华人社区而言，这样的艺术实践既是中华文化的展示，也是参与当地社会文化生活的一种方式。
诗词书画融入舞蹈，《墨韵流光》探索东方艺术新表达
如果说多元舞种的汇聚构成了本届舞林大会的整体风貌，那么舞之缘俱乐部推出的2026年原创艺术秀《墨韵流光》，则是其中值得关注的一项综合性艺术创作。这部以《东方诗韵——诗·书·画·舞》为主题的作品，尝试打破单一舞蹈表演的形式，将中国古典诗词、书法、绘画与舞蹈艺术融为一体，以连续的舞台篇章构建具有东方美学特色的艺术世界。
《墨韵流光》由缘起艺术团（Yuanqi Ladies Team）演出，Vivian Bruno担任编舞，Julie Wang、Ru Liu、Vivian Bruno、Peter Chen和Charlie Hu共同参与创作，写意书法家杜玮（Wei Du）参与艺术呈现。根据节目安排，整部作品由序幕、五个篇章和终章构成，以中国古典文学与传统艺术意象为线索，运用毛笔、水袖、花灯、团扇、绸伞、剑舞和方巾舞等不同表现形式，串联起一幅充满诗情画意的东方艺术长卷。
序幕《墨起》以毛笔与水袖舞开篇，通过书法意象与舞蹈动作的结合，为整部作品奠定艺术基调。第一幕《青玉案·元夕》以花灯舞表现传统节庆文化的诗意，第二幕《春江花月夜》则以团扇舞呼应中国古典诗歌中江水、明月与春夜交融的意境。第三幕《浣溪沙》运用绸伞舞延续古典文学的婉约韵味，第四幕《风骨》通过剑舞表现力量与精神气韵，第五幕《月满西楼》以女子群舞营造富有古典情感的舞台氛围。终章《云深不知处》则以方巾舞结束整部作品，使舞蹈在悠远的东方意象中完成艺术叙事。
从节目构思来看，《墨韵流光》的特色不仅在于舞蹈形式的丰富，更在于它试图让中国传统文化中的文学意象与视觉艺术获得新的舞台生命。诗词中的情感、书法中的线条、绘画中的留白，都可以通过舞者的动作、队形与节奏形成新的艺术表达。这种跨艺术门类的融合，既为传统文化的传播提供了更加直观的形式，也对舞蹈编创、舞台调度和整体艺术呈现提出了更高要求。
对于海外华人艺术团体而言，传统文化的传承并不意味着只能重复既有的表演形式。如何在尊重传统艺术精神的基础上，运用当代舞台语言进行重新诠释，是文化创作不断面临的课题。《墨韵流光》所进行的探索，正是试图让熟悉中国诗词书画的观众获得新的审美体验，同时也使不同文化背景的观众能够通过音乐、舞蹈和视觉形象，接近中国传统艺术的意境与情感。
这种创作方向，也为观察海外华人文化活动的发展提供了一个有意义的角度。当社区艺术团体不再满足于单个节目的排练与展示，而是开始尝试主题策划、综合编创和多艺术形式的融合时，社区舞台便有机会成为原创文化作品孕育和成长的空间。
从儿童舞者到社区艺术团体，舞蹈连接不同世代的生活
本届舞林大会的另一项鲜明特色，是不同年龄群体共同参与。专业舞者、舞蹈教师、青少年学生和社区艺术爱好者将在同一场活动中登台，使舞台既具有专业艺术展示的特点，也保留了社区文化活动广泛参与的传统。从儿童舞蹈的活泼灵动，到成人团体舞的协调配合，不同年龄的参与者将以各自的方式表达对舞蹈艺术的热爱。
儿童舞蹈是本届大会的重要组成部分。ZM DANCE将带来少儿牛仔舞《Lala Land》和少儿恰恰舞《红纸开花》，两组节目均由Stacey Jiang指导。新星中文学校则将推出儿童欢乐舞蹈《小小裁判舞》，让孩子们通过充满趣味的表演参与社区文化活动。对于成长在美国的华裔儿童而言，舞蹈不仅能够培养节奏感、身体协调能力与艺术表现力，也为他们提供了与同伴合作、体验舞台和建立自信的机会。
与儿童舞蹈相映成趣的，是多个成人社区舞蹈团体的积极参与。祥福常青舞蹈团、华谊团体舞队、步步高国标队、中央舞台舞蹈工作室以及其他艺术团队，将分别通过古典舞、民族舞、摩登舞和团体舞等形式展示排练成果。对于这些舞蹈爱好者而言，一场公开演出背后往往意味着长期的学习、反复的排练和团队之间的密切配合。舞台上的几分钟，不仅凝聚着艺术训练的成果，也承载着参与者对生活的热情。
舞蹈对于社区生活的意义，远不止艺术技能的学习。在移民社会中，语言、职业、家庭结构与生活习惯的差异，有时会使人与人之间的交流受到限制，而共同的艺术兴趣则能够为建立联系创造条件。舞蹈课堂上的相识、排练过程中的合作、演出前后的交流，都可能逐渐发展为持续的友谊和社区关系。对于希望扩大社交圈、丰富业余生活的人们而言，这样的文化活动具有独特的吸引力。
特别是在华人社区日益重视精神文化生活的背景下，舞蹈活动也为不同世代之间的交流创造了空间。孩子们在舞台上展现成长的活力，成年舞者通过艺术表达兴趣与情感，中老年舞蹈爱好者则能够在持续学习和集体活动中保持社会参与。不同年龄的人们虽然拥有不同的生活经历，却能够在音乐与舞步之间找到共同的兴趣与情感体验。
本届大会还特别安排了中国传统越剧《梁祝》经典唱段组合，由NAPAA演出，蔡新芬饰演梁山伯，王烨饰演祝英台，蔡新芬同时担任艺术指导。这一节目使中国传统戏曲与现代舞蹈在同一舞台上相遇，也让不同世代的观众有机会接触和欣赏中国传统表演艺术。中央舞台舞蹈工作室演出的《珊瑚颂》，同样将进一步丰富整场晚会的艺术内容。
从这个意义上说，舞林大会既是一场艺术展示，也是一种社区文化实践。它让不同年龄、不同背景的参与者在共同的艺术活动中建立联系，使文化不再只是舞台上的表演，而逐渐成为人们日常生活中的一部分。
从竞技展示到社交舞会，舞台艺术走向公众参与
与以观众欣赏为主的传统文艺晚会相比，波士顿舞林大会在活动设计上更加重视参与和互动。本届大会将竞技展示、艺术演出、免费教学与社交舞会相结合，使专业舞蹈艺术与普通参与者的文化生活之间形成更加直接的联系。这种安排也体现出舞蹈活动的一项独特优势：它既可以在舞台上供人欣赏，也能够走入人群，成为共同参与的社交活动。
根据大会公布的流程，下午4时至5时将举行竞技展示，随后进入两小时的文艺演出。晚上7时至8时安排晚餐与交流，让参与者在欣赏演出之余拥有相互认识和沟通的机会。晚上8时至8时30分举行的免费舞蹈教学，则为不同舞蹈基础的参与者提供体验机会。对于平时较少接触社交舞的人而言，这一环节有望降低参与门槛，使更多观众从欣赏者转变为舞蹈活动的实际参与者。
晚上8时30分至11时30分，大型社交舞会及特别节目将把活动延伸至深夜。届时，现场音乐、歌曲演唱与舞蹈表演将交替展开，参与者可以在不同节奏的旋律中感受社交舞的魅力。大会还将穿插幸运抽奖，增加现场互动与交流的机会，使艺术活动兼具轻松愉快的社区聚会氛围。
晚间特别节目在音乐选择上充分考虑了社交舞的特点。方柳君将演唱《恰似你的温柔》，吴皓将演唱《上海滩》，李照原将演唱《情不自禁爱上你》，周家毅将演唱《星》，专业歌手晏美娇将带来《今夜无眠》。这些歌曲分别适合伦巴、慢华尔兹、慢狐步和维也纳华尔兹等不同舞种，使现场演唱不仅具有音乐欣赏价值，也能够与舞会活动形成呼应。
专业舞蹈表演则将为晚间活动增添艺术亮点。Todos Dance and Fitness Studio的Ronen Zinshtein与Amelia Wills将带来美式摩登探戈表演，Mariam Izmaylova与Jani Bogre将展示专业拉丁舞，John Nguyen、Mary Nguyen及Yvonne Li将呈现华尔兹与探戈。专业舞者与普通参与者共享同一场舞蹈活动，既能够提高舞会的艺术观赏性，也有助于激发舞蹈爱好者继续学习和交流的热情。
从竞技展示到舞台演出，再到免费教学和社交舞会，这一完整的活动安排使舞林大会不仅是一场演出，更是一种参与式文化体验。舞蹈的价值也由此从技巧展示延伸到人与人之间的沟通与互动。当观众不再只是坐在台下欣赏，而是能够走进舞池、跟随音乐迈出舞步时，艺术便以更加亲切的方式融入了社区生活。
十七届舞林大会背后，华人社区文化正在积累新的生命力
第十七届波士顿舞林大会的举办，既体现出一项社区文化活动的延续，也为观察大波士顿地区华人艺术生活的发展提供了一个窗口。对于任何一项依赖社区参与的大型文化活动而言，持续举办都离不开组织者的投入、艺术团队的支持以及参与者的长期热情。从本届大会公布的节目阵容和组织架构来看，多个艺术团体、文化机构、专业人员与志愿者共同参与，构成了支撑活动运行的广泛社区网络。
本届大会由舞之缘俱乐部和新星艺术学校联合主办，亚美会、波士顿广州联谊会、見聞旅遊、泽远南方、Asian American Wellness and Beauty Association、Todos Dance & Fitness Studio、ZM Dance Studio、Sway Dance Studio、波士顿国际传媒咨询公司、波士顿华人摄影协会及佳士敏文化艺术基金会等机构共同协办。不同机构的参与，使大会不仅汇聚了舞蹈教育与艺术表演资源，也连接起文化传播、社区服务和社会交往等不同领域。
在大会工作团队中，王仲丽（Julie Wang）担任总导演兼总统筹，林劲（Kenny Lin）担任艺术总监，陈义星（Peter Chen）负责灯光音响并参与节目手册设计，李照原与张旭光担任主持人。刘艺、马燕芬、芷嫣、郭旭等参与舞台管理，王冬梅负责“Dancing with the Stars”项目，陈虹担任竞技展示项目总监，董英（Dong Ying）担任宣传总监，黄秀文与陈义星负责商务工作。摄影摄像、舞台监督、技术支持和现场服务等环节，也有多个团队和社区志愿者参与。
大会同时获得波士顿中文广播电视台、波士顿中文网、波士顿双语网、《星岛日报》及《中美创新时报》等媒体与相关机构的支持。艺术团体、社区组织、专业技术人员和媒体平台之间的协作，体现了大型社区文化活动所需要的组织协调能力，也为不同文化资源之间的合作创造了机会。
如果将视野从一场舞蹈大会延伸到整个华人社区，便可以发现，文化活动的意义正在不断丰富。它既是艺术爱好者展示才华的舞台，也是社区成员建立联系的空间；既承载着中华文化的记忆，也反映出移民群体在美国多元文化环境中的生活经验。不同世代、不同职业与不同文化背景的人们，通过共同的兴趣参与艺术活动，使社区文化逐渐形成更加丰富的层次。
尤其值得关注的是，舞蹈具有跨越语言障碍的独特力量。无论是中国古典舞的含蓄典雅，还是国际标准舞的规范与激情，无论是民族舞蹈所承载的文化记忆，还是现代舞所表达的个人情感，舞者都能够通过身体语言与观众建立联系。在多元文化社会中，这种不完全依赖语言的艺术表达，为不同族裔之间的相互理解提供了更加直观的途径。
本届大会节目中，中国传统艺术与西方舞蹈文化并不是彼此分离的两个世界。它们在同一场演出中相互映衬，在不同音乐节奏与艺术形式之间形成交流。尤其是《墨韵流光》这样的原创作品，尝试将中国诗词书画融入现代舞台创作，展现了海外华人艺术团体在文化传承与艺术创新之间寻找新表达的努力。
从更广阔的社会生活来看，一项社区文化活动的生命力，不仅体现在舞台上的精彩程度，也体现在它能否持续吸引新的参与者，能否为不同世代创造共同的文化记忆，能否让艺术成为人们日常生活中稳定而有意义的一部分。第十七届舞林大会的到来，正提供了一个观察这些问题的机会。
据主办方公布的信息，本届舞林大会门票现已开放预售。VIP门票预售价格为68美元，现场购票价格为75美元；普通门票预售价格为48美元，现场购票价格为55美元。观众可根据个人需要选择相应票种，提前购票分别可节省7美元。
购票付款可通过以下方式完成：PayPal账户 juliew1991@gmail.com；Zelle（Citizens Bank）收款人 Zhongli Wang，账户邮箱 juliew1991@gmail.com；或通过Venmo账户 9789968898 付款。主办方特别提醒，付款时请务必注明购票人姓名、票种及数量，以便核对购票信息。
10月24日，当中国古典舞的水袖与国际标准舞的旋律在同一舞台上交汇，当儿童舞者与成年艺术爱好者共同分享聚光灯下的喜悦，当专业舞者的精彩展示与普通参与者的舞步相互呼应，这场秋日里的文化盛会，将再次呈现波士顿多元文化社区的艺术活力。
十七届舞林大会所积累的，不仅是一场又一场演出的记忆，也是一批又一批舞蹈爱好者共同参与社区文化生活的经历。在音乐与舞步之间，人们寻找艺术之美，也寻找彼此之间的理解与联系。而这种由共同兴趣所建立的情感与文化纽带，或许正是海外华人社区文化得以持续生长的重要力量。
