【中美创新时报2024年4月5日波士顿讯】（通讯员 Elizabeth Xu、记者温友平）2024年3月30日晚，在波士顿的新英格兰音乐学院Jordan Hall音乐厅，一场主题为“春之声”的经典流传音乐会在这里唱响，无论是从中国传统曲目《美丽的凤尾竹》和《花好月圆》的序曲，还是到彰显中西合璧的世界传统经典依次在音乐会上竞相演绎绽放！
如此，尽管三月的新英格兰依然春寒料峭，但春天的旋律已在Jordan Hall流淌。由新月国际传媒策划，波士顿国际传媒咨询联合主办的《春之声》经典流传音乐会就是最绚丽的春之序曲。精心编排的曲目中西合璧，歌唱家们唱功卓越，在舞台上竞相绽放，高水准的演唱让观众们仿佛置身于春天花园–每一缕拂面的春风，化成歌者的咏唱；每一片颤动的花瓣，都浸染着旋律的美妙。“这是近年来艺术水准极高的一场音乐会”，“现场聆听不插电的演唱，无论是汹涌澎拜还是细若游丝，歌声都可以传达到音乐厅的每一个角落，太美妙的体验，太感动的音乐之夜”，这是组委会得到的最多的反馈。
中国传统曲目《美丽的凤尾竹》和《花好月圆》欣欣然拉开了音乐会的序幕，中国国家一级指挥郭天生先生，带领波士顿华人音乐家协会约70人的中西乐团，将极具东方色彩的曲目演绎得如梦如幻。
新月儿童合唱团的孩子们在声乐老师李炫皓的带领下，演唱了古诗文歌曲《春晓》和德文歌曲《乘着歌声的翅膀》。童稚的歌声如暖暖清风，吹绿了青山，吹散了寒冬，温柔地停留在观众的心里。
青年歌唱家南枫（Ricky Feng Nan）在波士顿拥有大批的粉丝，观众们在湖南卫视的第一期“声入人心”中认识并了解他。现在的南枫已经在美国生活，他获得了Yale和Northweston U. 的表演硕士学位，目前活跃在美国的歌剧舞台。他这次带给波士顿观众的是南北朝时期流传于北朝的乐府民歌《敕勒歌》和选自西班牙轻歌剧《港口酒仆》的一首咏叹调《那不可能》。值得一提的是南枫版本的《敕勒歌》，台上的南枫慢慢吟唱，台下的观众静静聆听听，敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼罩四野，天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊，一幅壮阔的草原画卷在歌声中展开，落日孤烟漫，一曲跨千年。歌声已经远去，观众的心也还在远方。
日本女中音歌唱家浅野千寻，目前是波士顿炙手可热的歌剧演员，她的声音温暖，醇美通透，具有很高的艺术涵养。这次独唱的曲目是大家都不熟悉的日本琉球民歌《六囡囡》，描述了一个美丽的女孩享受着自然美景和平静生活的场景，歌曲旋律简单优美，欢快活泼，歌唱家丰富的肢体语言和不断变换起伏的歌声把小女孩的可爱模样模仿得惟妙惟肖，引起了观众强烈的共鸣。
最能展示浅野千寻功底的是她和女高音歌唱家廉艳合作的《花之二重唱》。这首歌选自法国歌剧《拉克美》，是歌剧史上最美，传唱度和辨识度极高的曲目。这首二重唱从两人的对话开始，渐渐开始了咏唱。两个声音依靠着彼此，低声部托着，高声部飘着，时而交织融合，时而转身分离，相互衬映，相互烘托，白色的茉莉花的穹顶下，河畔布满黎明的花朵，小船穿行其间，河面薄雾流动，两个声音追逐着，衬托着，流连忘返。两位歌唱家的音色纯净，温暖有光泽，技巧娴熟，表达细腻，她们的歌声在音乐厅的空中盘旋，高贵神秘，带给人无限的向往。当演员谢幕时，观众们站立鼓掌，致谢，感谢她们给予的不可多得的艺术享受。
廉艳女士是波士顿地区著名的花腔女高音歌唱家，深受广大观众喜爱。她还演唱了保留曲目《复仇的火焰在我心中燃烧》。这是一首以惊人的音域和技巧要求而闻名的咏叹调，她的声音极具张力，代入感极强，辉煌而有弹性的高音震撼人心。
音乐会上，还有一首女声二重唱曲目同样的流光溢彩，点亮了音乐会的主题，这就是廉艳和波士顿另一位花腔女高音歌唱家曾竹戈联袂演唱的约翰·施特劳斯的代表作《春之声圆舞曲》。不同于《花之二重唱》的相互烘托，伴随着华尔兹的起舞，两位歌唱家华丽的声音自成一格，各自绽放，你问我答，你来我往，既像两只竞相斗艳的孔雀，又像两只比肩飞翔的黄鹂，美不胜收。
曾竹戈女士的独唱曲目也是她的保留曲目，一首是经典的法文艺术歌曲《燕子》。曾竹戈女士拥有令人赞叹的柔美而精致的音质，高超的演唱技巧以及对声音自如的掌控能力。在演唱中，她的歌声比燕子还要灵动，“天籁之音”，“来自天堂的声音”，这是来自观众评价。她的另一首曲目是中文艺术歌曲《那就是我》。“我思恋故乡的小河，还有河边吱吱唱歌的水磨”，她对这首歌做了弱化的处理，柔美的歌声轻轻地落到观众席里海外游子的心上，触碰着最柔软的地方，好些阳刚男儿的眼角也闪着泪光。
同样以其优美旋律以及浪漫词句而闻名的《玛莱卡莱》，则是一首经典的意大利民歌，演唱者乔瓦尼·福尔米萨诺，被誉为“承袭了宏丽传统的真正的意大利男高音”，这首意为“在海边”的民歌代表了乔瓦尼对家乡Naples的眷念，歌里夕阳下那不勒斯的海岸线，还有美丽的爱人，也让听众想起了自己的家乡和曾经的少年与姑娘。
美少女Sophia Peng演唱的《帕米尔，我的家乡多么美》是一首难度较高的艺术歌曲，这首6/8拍节奏明快的歌曲，通过她细腻的表达，将观众们带入了充满异域风情的音乐旋律中。《你想要知道》是意大利作曲家乔齐普·威尔第(Giuseppe Verdi)的歌剧《假面舞会》的咏叹调，年仅16岁的Sophia对书童奥斯卡的把握令人惊讶地恰到好处，成为音乐会一抹璀璨的亮色。
旅德歌唱家刘克清先生是男中音的翘楚，他也是本次音乐会的艺术总监。从中国国家歌剧院到费城歌剧院到卡耐基音乐厅；从Maria Callas国际声乐比赛到威尔第国际歌剧比赛，这位获奖无数，足迹遍布全世界50多家歌剧院的男中音，无疑是最擅长用音乐调动观众情绪的演员。
刘克清先生给音乐会带来了两首歌：《快给大忙人让路》以及《斗牛士之歌》。《快给大忙人让路》来自意大利作曲家罗西尼的歌剧《塞维利亚的理发师》。这首歌旋律轻快活泼，充满了生机和活力，是歌剧史上最受欢迎的咏叹调之一。由于需要在 Allegro vivace 节奏的 6/8 拍子中不断演唱八分音符，以及绕口令一般的唱词和宽广到入侵高音领域的音域，这也是最挑战男中音技艺的咏叹调。刘克清对速率的游刃有余以及对高音的稳健，赢得了掌声一片。《卡门》插曲《斗牛士之歌》更是听众耳熟能详的经典，在刘克清豪迈唱腔的引领下，听众情不自禁为他打起了拍子，俨然成为歌剧中一员，这是值得回味的体验。
普契尼歌剧《蝴蝶夫人》中有一首著名的女高音咏叹调《晴朗的一天》，是最受欢迎的女高音咏叹调。来自加州的歌剧女高音才幸美的演唱展现了她独特的舞台表现力。她与刘克清的二重唱曲目《你是你，我是我》和《啊，我的虎子哥》均选自中国原创歌剧《原野》，这是中国文学戏剧大师曹禺的代表作，1987年歌剧《原野》在中国首演，反响巨大，希望这部歌剧有一天能在美国上演，让美国的歌剧爱好者更多的了解中国的音乐，中国的歌剧。
在这场音乐会中，选自轻歌剧《微笑王国》中的《你是我心中的一切》是唯一的一首三位男高音同场炫技的曲目。合唱团指挥曹贺茗先生还是一位初出茅庐的美声新人，他拥有华丽的男高音，与南枫和乔瓦尼同台，毫不逊色，假以时日，前途无量。音乐会还未结束，已经传来了观众的呼声：“南枫，乔瓦尼，曹贺茗，三大男高音诞生了”。
今年也是词作者木心先生诞辰95周年，一曲《从前慢》是对木心先生的致敬，也将听众带回了古典的东方。《城南送别》则是东西方音乐交流的产物，麻省医生约翰·奥德威在南北战争期间创作了一首歌《梦见母亲梦见家》《Dreaming of home and mother》，这首歌流传到日本，重新填词后，《旅愁》被广为传唱。李叔同为了纪念友人，再次将此歌重新填词，取名《送别》，遂成为了几代华人共同传唱的歌谣。台湾作曲家周鑫泉重新创作的四声部合唱曲《城南送别》，是华人合唱团最喜欢的合唱曲目之一。今天，它回到了歌曲诞生的地方。落花绕树疑无影，回雪从风暗有情。
春之声合唱团和新月合唱团在指挥曹贺茗的带领下，演绎了这两首合唱曲，来自观众的声音：为什么只唱两首？这两首合唱曲目与观众达成了高度的共鸣，给这个新生的合唱团带来极大的鼓励和信心。
值得一书的还有三位钢琴造诣很深的演奏家，来自德国的日本籍指挥家Hiroaki Masuda, 张海祺，徐子昂。他们是完整音乐会呈现非常重要的一部分，和歌唱家呼应着，共同创作了音乐会的辉煌。
如雷贯耳的欢呼中，全体嘉宾演员返场即兴演唱了《饮酒歌》，整个现场顷刻间变成了一个大Party，在充满戏剧感的谢幕中，观众们意犹未尽，久久不愿离场。
题图：演出完毕，“春之声”经典流传音乐会全体演员合影。（摄影/ Benjamin Zhang）
